El Guggenheim inaugura una ambiciosa retrospectiva de la japonesa Yayoi Kusama 

 

Tal como ha informado el Museo, la exposición, patrocinada por Iberdrola, sumergirá al visitante en el universo "obsesivo, singular y vanguardista" Kusama (nacida en 1929 en Japón), que ha ido desarrollándose y evolucionado a través de siete décadas de "extraordinaria trayectoria artística".

 

De esta forma, hasta el 8 de octubre podrán verse en el Guggenheim desde los primeros dibujos que realizó siendo una adolescente durante la Segunda Guerra Mundial hasta sus obras inmersivas más recientes. La retrospectiva reúne una selección de 200 pinturas, esculturas, performances, imágenes en movimiento, instalaciones de grandes dimensiones y material de archivo.

 

VIDA Y NATURALEZA

 

La obra de Yayoi Kusama se articula en torno a los grandes temas y preguntas que han guiado sus exploraciones creativas: Infinito, Acumulación, Conectividad radical, Lo biocósmico, Muerte y La fuerza de la vida.

 

La exposición muestra, a través de pinturas, dibujos, esculturas, instalaciones y material de archivo de sus happenings y performances, la manera en que Kusama aborda las preguntas existenciales que impulsan su práctica artística.

 

Pionera en el ambiente contracultural de finales de los 1960, Kusama denuncia las discriminaciones raciales y de género, critica la guerra y el militarismo y llama la atención de los medios con sus happenings públicos.

 

El Guggenheim subraya que el interés de la artista por la naturaleza es, al mismo tiempo "místico y literal", como sucede con sus calabazas, que la artista identifica como una especie de espíritu vegetal benévolo y un reflejo de su propia alma; y a la vez ofrecen "una identificación inmediata con la naturaleza".

 

Las alegres y coloridas obras de su reciente serie Mi alma eterna (2009-2021), ahondan en la idea y el compromiso de Yayoi Kusama de transformar su sufrimiento en arte "para la sanación de toda la humanidad".